写在“水墨田原”画集之前
文/麦穗
人生是在不停顿的选择与定位中度过的，艺术家的成长之路也是如此。读郭凤昌老师的作品内容丰富形式多样，是与他宽厚的学识阅历和不断地挑战自我分不开的。他求学时涉猎的门类广泛，中专学习雕塑，大学在央美学习连环画，研究生学习中国画，为他的艺术创作奠基奠定了扎实的基础；“寻找自我”应该是张扬个性,显示特色的过程，在艺术上他是个不安分的人，他乐于标新立异，不断区别他人，也区别自己，这成为他创作苦思冥想的课题。看他的作品，是在不断地演化之中，他遵循“外师造化，中得心源”的创作原理，到生活中体验感受，画了大量的速写，积累了丰实的素材。画集中以“水墨田园”为题的人物画，他用艺术家独有的眼光去审视生活、用新的视角和方法表现心意，真正做到应景思变，实现艺术的升华与自我超越。他的作品摈弃“狂、放、怪、野”和概念化,既有笔墨淋漓的挥洒，又有局部的细腻刻划。画论中讲“以形写神、形神兼备”，“画无形则散、无神则匠”，沈宗骞说“神出于形,形不开,则神不现”，郭老师正是这一画理的实践者，他的作品从不拘于形的束缚，对生活进行观察、认识、概括、提炼，使具象的形得到意向表现；他并不舍弃艺术中最基本的“形”的要素,去追求所谓的“超形脱俗”，而是在具象与抽象之间，寻找中国画意境空间的突破口。郭老师始终践行着他的艺术理念并付诸于教学实践，培养了许多的艺术人才。祝愿他不断探索、勇于创新，创作出更多具有时代精神的优秀作品，在广阔的生活原野上耕耘出瑰丽的艺术田园，收获丰硕的艺术成果！