画为心迹 境由心造
文/西卜
与牟老师认识有小半年了吧，可以说是老朋友了。谈起来还真是有缘分，刚认识牟老师是因为他花鸟画画的很不错，所以对他有所了解，而且知道老师和我还是老乡。如今，没想到老师的山水画也画得那么好，与之花鸟画有不同风格个性。记得初识牟老师，他来报社找我们社长，好像跟我们社长很熟悉，当时就感觉牟老师虽话少，但人很豪爽、很真诚，一口的山东话让人听起来格外亲切。当天，老师和我们社长聊了很久。此后，牟老师经常来我们报社坐坐、聊天、喝茶……，就这样，我也渐渐对老师熟悉了起来……
牟宗民的山水艺术，是心灵之火照亮的主体精神结晶和客体美的折射。
他的山水画给人的突出感受是，法度谨严，气象雄浑，笔墨入微，格局整饬，继承了传统绘画，以笔塑形，以形拢象，聚象成势，缘势通神，每幅作品都经过苦心经营，绝没有游戏笔墨、草率为之的习气。欣赏他的画，会使人联想到智者抄经时摒绝杂念、一丝不苟，其心至诚、其志至坚的感人情景。作为一个身处艺术思潮迭起、创作奇风异格纷呈杂陈的文化时局中的艺术家，牟宗民能保持这种处变不惊，稳步向前的人生信守和治艺精神，委实是难能可贵的。
画为心迹，境由心造，山水创作描绘的自然景致，实际上是画家基于个人的信念和情感对客观世界的审美观照，这种观照过程既是人与自然的沟通与契合，同时也是对表现客体的选择与整合。从牟宗民作品《源远流长》不难看出这山水画中吸收了传统的高古清峻，整幅画面以气韵为旨，格调奇峭幽深，水墨蓊郁，烟云缥缈，于笔墨问抒放胸臆，气象峥嵘，师法天章，自成一格，十分大气。
他凭借深厚的学养、坚实的书法功底，以笔意为核心，因心造境，强调对自然山水的超越，注重“自我”景观的构筑，用“心境”的山水让自然成为可以“畅神”的对象。为此，他有意识淡化自然物象非本质的表面细节，而在造型上着力归纳为各种丘壑“结构”，并通过这些“结构”而生成变幻无尽的山水景境。这是牟宗民创新求变的充分展示与辛勤求索的结果，不仅对古典美感与山水精神有着明显的承继性，也流露出明显的主动转换和新旧衔接的特点，使作品在具备了奇、妙、逸、空、淡、清、远的深邃意境之外，又因其善于解悟神韵，长于化境，使作品愈益韵味隽永。
技法的成熟和完备无疑是构成山水画艺术的重要因素，是中华民族艺术的精华所在。然而，艺术需要创新，只有创新才能发展，才有生命。创新是指对事物有新的审美发现，也包括了为表现这一新的审美理想所使用的新的技法。画家牟宗民是一位具有创新精神的画家。最近以来，他着力于水墨山水画的创作和研究。他深深地感悟到，要想创造出中国画崭新的表现语言，应重新探究传统笔墨的精义，并将其融入到自己的绘画创作中去。
牟宗民的作品中又不失传统绘画所特有的笔墨风规和审美构成，并没有因笔墨的繁复而失之于板滞琐碎，也不因雄放苍莽而失之于躁露霸悍，确实做到了“整肃中见韶秀，峻拨中显圆润”，匠心独运而又不露斧痕，给人以浑然天成、功夺造化、雄秀兼收的审美感受，不但继承了传统绘画的精髓，而且赋予作品以鲜明的时代感，在个人的艺术道路上迈开了可喜的一步。