艺术简介
肖洪波，指掌画家，著名指掌画家肖增烈传承人，中国民协中国手指书画专业委员会副秘书长、江西九三学社书画院常务副院长、九三学社宜春书画院院长、江西昱昇陶瓷美术馆馆长。近年来陆续创作了《明月山探幽》《云上草原武功山》《江山胜游图》系列作品，受到艺坛同仁的好评和收藏家的青睐。2021年11月，江西省宜春市人民政府公布了第七批市级非物质文化遗产代表性项目名录，肖洪波指掌画入选。
指掌为笔写风流
——肖洪波的指掌画艺术
罗一平
中国美术家协会策展委员会副主任
广东美术馆原馆长
广东省美术馆协会创会会长
肖洪波指掌画作品与欧阳荷庚书法作品的双个展将在广州市高剑父纪念馆举办，在此表示热烈的祝贺。说到肖洪波的指掌画，就不能不说到晚清的指画艺术大家高其佩和近代指画艺术巨匠潘天寿。高其佩的指画以指代笔，以甲代毫，线条如锥画沙、如虫蚀木、如屋漏痕、如折钗股，具有苍劲枯涩的古拙之风和清奇散淡的金石趣味。潘天寿的指画讲究指笔结合，“以指参笔，以笔参指”，线条刚劲柔韧，似断非断，似曲非曲，似直非直，特具一种凝重古拙的意味和雄浑霸悍的气势。
肖洪波是著名指掌画家肖增烈的传人，他接过肖增烈的衣钵，不仅对高其佩“以指代笔、以甲代毫”和潘天寿“以指参笔、以笔参指”的技法形式作了大胆的突破与创新，将他们单一的指法运用扩展为指、掌、臂三者的综合运行，探索出了如“摸、擦、推、拉、点、压、滚、扫、弹、勾、吸、流、喷、刮”等一整套的指掌画技法；同时，又突破传统指画以宣纸为主要媒材的单一性缺限，结合当代多元化的材料，利用指、掌、肘等部位在不同材质上形成的特殊肌理，创作出与传统指画不同的视觉效果，作品的意境和气韵别具一格。
肖洪波的指掌画追求心手相应，作画时灵活多变地运用指、掌、臂等各个部位，使墨如使指，使指如使意，指墨和笔墨融会贯通，相得益彰。他画山石，皴线多以指尖指甲并用，线痕飞动不露；他画树木，以指掌随意点染，顿挫自如，别有意趣；他画山峦、丘壑、云气，指、掌、臂根据所绘物象物征和画面意境的需要，随机应变，以不同的力度和不同的技法涂抹，墨色浑然多变，妙得自然。
肖洪波的指掌画创作多以家乡的武功山和明月山为母本，他以指传情，通过具有非常敏锐感触神经的手指、手掌、手臂的综合运用，把对生活与艺术的情感充满个性的直接倾泻在纸上，落墨有神气，渲染有元气。作品重概括，重自然，重神韵，以韵造境，画境或简淡或古拙，或淋漓或痛快，或冷峻或闲远，或沉着或幽艳，并且正随着他创作实践的不断深化，愈出愈奇。
肖洪波正值壮年，其指掌画的实践还有很长的路要走。屈原在《离骚》中说：“路漫漫其远兮，吾将上下而求索。”我相信，肖洪波必定会沿着屈原上下探索的足迹不断前行，对指掌画艺术进行更多的探索，为中国的指掌画艺术作出更多、更大的贡献。
肖洪波，《江山胜游图》，110cm*40cm
肖洪波，《千峰嵯峨碧玉簪》，40cm*28cm
肖洪波，《山上人家图》，52cm*38cm
艺术简介
欧阳荷庚，江西万载人。中国书法家协会会员，江西省书法家协会常务理事，宜春市书法家协会主席，九三学社中央书画院院务委员，江西九三学社书画院副院长。江西省宣传思想文化领域“四个一批”人才，江西师范大学书法研究中心研究员。作品入选第七届中国书法兰亭奖，入展全国第十一届书法篆刻展览（优秀作品）、全国第十二届书法篆刻展览、全国第十三届书法篆刻展览（进京展），获第一届江西省文艺创作奖一等奖，在中国书协所主办的专业展览中获奖、入展共计五十余次。
近年来还参与了中国文联、中国书协主办的“伟业”“中国力量”“源流•时代”“现状与理想”“民族脊梁”等诸多重大主题书法展览，有关作品被国家博物馆、国家图书馆等重点文博机构收藏。
从心挥洒溢风神
——欧阳荷庚及其书画艺术
梅仕灿
中国文化促进会副会长
研究员、诗词家、书法家
获悉江山胜游——肖洪波、欧阳荷庚书画雅集（广州）特展将在高剑父纪念馆隆重举行，我与二人皆为挚友，尤觉此事可喜可贺也！我十分欣赏并乐于推介欧阳荷庚先生之书法，“梅辞荷墨”多次联璧，得其大手笔之弘扬，拙作诗联亦得多处面世。要而言之，其大手笔之大者，乃有大气象、擅大写意、得大自在也，今略而析之。
一是有大气象。拙作《题欧阳荷庚书法》云：“苏五黄三余百家，欧阳风范晓天涯。怒猊渴骥奔腾势，试比毫端洵不差。”欧阳书法主要宗法东坡、山谷诸贤，又兼收并蓄，融汇百家，已呈自家气象。统而言之，其书雍容正大，跌宕生姿，法备情至，神完气足，正所谓大气象者也，亦所谓“欧阳风范”者也。析而言之，一曰气度飘洒，二曰气势奔放，三曰气格开张，四曰气脉雄强，五曰气息激越，六曰气韵生动。其为书也，下笔果决劲拔，点画饱满厚重，笔法丰富老到；结体蹲窥企顾，横拓纵舒，正欹相生，仪态万千；章法纵横有象，遒逸丰茂。余以为其宗宋人而出己意，翰墨功深且雅俗共赏，放眼当今书坛，实属难能可贵。欧阳之成功，我想首在用功深，不惟于苏黄米诸家烂熟于心，又且广收博采，甚至于明清以降之文人尺牍中寻觅灵感；次在善融合，譬如拙诗所谓“苏五黄三余百家”则言其融合之大略，即取精用宏，各撷其妙；再在巧出新，其书一览即知出于苏黄，细睹而知有别苏黄，再品方知何止苏黄，此即欧阳自家面目耳！
二是擅大写意。古人造字，有形象形，无形指事，属意会意，合文谐声，此四者为造字之本也；复以转注、假借之法，增益文字之用。因此，汉字书写，究其根本皆为图画万事万物之象征符号，亦即写意也，此所谓“书画同体”之本哉。悠悠三千载，人们用字成书，因书成法，书法出矣。然时代不同情尚有别，故一时有一时之追求，譬如晋胜于韵唐胜法，宋胜于意明清态。欧阳书法宗宋为主，故写意自然更胜于人；又赖其个性禀赋之颖，其书于文字意蕴之外，似多象征意趣，每令人生发联想，此所谓擅大写意者也。窃以为，大写意者，首在蓄意，譬如贮水于器，日积月累，要在“涵”；次在意造，大抵胸有奇象，会意而造，要在“妙”；三在呈现，终须突破圭臬，张显己意，要在“敢”。此三者，欧阳皆堪称殊胜。人尝状其书云，“长枪大戟之痛快，风樯阵马之沉着，云龙变化之奇肆，海岳峙立之气象，无不内见其神，外张其势”，信不虚矣。
三是得大自在。苏轼诗云：“貌妍容有矉，璧美何妨楕。”能得妍美，何患矉楕耶？大凡忘法即情、从心“写我”，即便精致或有不逮，然于神采、气韵、意趣诸项，必然加倍获益。我多次亲睹欧阳泼墨挥豪，或气定神闲，或激情放逸，即便临场受嘱急就，亦略无心孤意怯，尤其作擘窠大字，横鳞竖勒，泉注山安，势若猊骥奔腾、疾风掠地，皆一挥而就，信手臻妙。其物我两忘之态，即情生发之趣，令人置疑书中有法。拙作《再题欧阳荷庚书法》尝赞曰：“从心挥洒溢风神，熟到生时诸法泯。不作安排不标异，但留满纸性情真。”盖书法之道，循法与从心、就熟与出生、安排与即情、拟古与写我，乃几对矛盾亦为几重境界。经数十年孜孜以求，欧阳早已汇通书法百般技艺，其随心所欲既不失法度，且愈见“我意”，随心挥洒，自然天成，似不计工拙却神采飞扬，此其深诣大自在之境哉。
匆匆诌成此篇，聊以为奉耳。值此特展隆重推出之际，爰赋藏头一绝为贺：
江右多奇士，山川自壮观。
胜情书画在，游凤喜相看。
欧阳荷庚，《周正光先生西樵山云泉仙馆拜观高剑父大师松风图》，137cm*34cm
欧阳荷庚，《楷书小品苏轼水调歌头》，47cm*35cm
欧阳荷庚，《苏轼·归朝欢》，71cm*35cm
图文来源：宜春书法
