画家 包 伟
包伟，山东人，毕业于广州美术学院。世界文联世界美术家协会会员。中国大众文化学会书画艺术专业委员会委员。CCTV电视台《艺术中国》客座教授.经典汇签约艺术家。中国艺术平台会员，中国先锋画会会员。国际抽象艺术家联盟常务理事，中国艺术·环球抽象艺术学会成员。代表性展览2012小洲印象抽象小洲包伟作品展。
2014包伟抽象作品展；2022首届中国“广西抽象”展；2023【翰墨颂千秋，丹青绘华章】书画展；2023包伟—艺坛名家纽约时代广场海外展播；2023法国巴黎“温度：当代艺术展”；2023艺见—国际青年当代艺术展。作品被艺术家朋友，好友，企业家，收藏家等收藏。分别入选荣誉中国珍藏版邮册。，盛世中华复兴有您珍藏版邮册。
· 作品欣赏 ·
认真的“坏画”
文／杨卫
近来，艺术家包伟用水墨材料，创作了一批颇有意思的肖像画。我之所以说他的肖像画有意思，是因为其笔下的形象取材，大都是来自于网络。也就是说，包伟创作的这些肖像画，不是对着模特写生，而是依据网络图片进行转换，属于“二手现实”。关于“二手现实”，早就有理论家做过诠释。它植根于媒介的变化，即网络的交流方式，改变了传统面对面的人际交往，使真假问题变得无关紧要，而更加倾向于视觉的快感。这就像电脑修图与手机的美颜功能，对人物形象的美化和篡改一样。它给人们带来一种虚幻的心理感受，越来越倾向于马克思说的“异化”。包伟正是从这种“异化”的感受出发，通过网络图像的截取，创作了一大批肖像画。只不过他不是把笔下的人物进行美化，而是故意将其变形扭曲，呈现出某种诞幻不经的“丑态”。
就绘画语言而言，包伟采用了中国传统绘画的写意方式，即不求形似而求神似。由此，他笔下的人物形象，大都与原型相距甚远，有时需要标题来提醒，才能确认其表现对象。这种模棱两可、似是而非的表现方式，继承了中国传统“文人画”的某些语言因素，即“逸笔草草”（倪瓒语）和“见与儿童邻”（苏轼语），同时，也吸收了西方当代艺术的“坏画”观念。为了打破真实与虚构的边界，混淆专业与业余的差别，包伟取消了水墨画的笔墨章法，提笔落墨之间，往往都是随心所欲，既不遵照形象的结构，也不遵守笔法的原则。如此潦潦草草、信笔由缰，使包伟的绘画如同孩童涂鸦，在各种扑朔迷离的形象刻画中，呈现出了一种浮生若梦的幻影。
毫无疑问，包伟的这种绘画方式，带有强烈的反讽色彩。其艺术的反讽对象，就是不断被人为塑造和网络传输的“二手现实”。之所以包伟要将画面故意画坏，就在于他想撕开表面的修饰，揭示出当代人的“异化”。而在这个过程中，名人也好，俗人也罢，都不过是包伟的一个借喻，为的是引镜自照，借此追问人生的虚假与真实。
2022.9.11于北京通州
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