底欧雷风景油画展在孔庙和国子监博物馆国艺国粹馆圆满开展

2018年12月22日下午由孔庙和国子监博物馆、北京文华阁书画院共同主办的《底欧雷风景油画展》在北京孔庙和国子监博物馆国艺国粹馆圆满开展。

展览现场给人以非常愉悦的感受，其作画风格也受到了在场的艺术家、评论家、媒体人、资深收藏家的一致肯定与认可。并提出了中肯的建议。

资深收藏家吴依东先生提出了当代画家应该怎么画？画什么？怎么画好画？并举了俄罗斯画家的例子，许多画家一辈子画画却并不卖画，即便生活很贫困依然坚持画画，不卖画。这样的画家都画的很好。关键是要想画好画就要坚持自己所要表达的思想，不应太多的受到社会生活乃至市场的影响。

资深影视制片人王美彪先生发言；表达了架上绘画艺术需要有语言性、表达性、生命性、阅读性、画画就像读书，让人看画也有阅读性，自己画自己的画表达自己的思想，画画是社会、历史、文化的成果。社会文化不同，其表达方式也不同，比如：工科和理科的学生在衣着服饰上就不同。巴黎和美国的表达就不同，美国在现代性的表达上就比巴黎做的要好。

资深策展人张雅梅提出：作为策展人应该支持真正具有自我思想表达的画家，坚持画自己思想的艺术家。不应该过多受到市场的影响，如果只策划当下市场做的好的画家，那些真正在表达自己思想的画家就没有很好的机会来展示自己的作品了。

中广掌视-城市客厅运营总监芦鹏先生、青年画家劳政超先生相继在研讨会上表达了自己的观点。

青年画家刘子舆先生主持了展览的学术研讨会。

本次展览策展人文华阁书画院展览部负责人宋志立先生介绍了展览情况，底欧雷现在莫斯科国立斯特罗加诺夫美术学院攻读博士学位，系统的学习了西方古典经典油画的写实与表现技法并自然地融入了自我绘画的自由表达，深入吸收了欧洲印象派和古典俄罗斯正统学院的严谨画风很自然的体现在油画作品中。显得其绘画风格外的丰富，没有非常华丽的色彩，但在作品中透出更加意象自我的自由表达。再加上其本身特有中国文化涵养又不失于东方绘画写意意境的展现。

在底欧雷的作品中可以看出他对于油画艺术有自己独立的思考。对于中国文化艺术在油画表达中，展现以及如何处理西方文化艺术有自己的绘画语言。还有如何处理古典与现代，东方与西方在自己作品中完美和谐融合。他用自己独特的思考，与作品创作的实践给出了他特有的展现面貌。用他自己的表现形式和表达手法完成了这些写生作品，这是有学术实践的，有成绩的。实现了中西方技法的融汇和当代性的转换，并能融入于自我的思想的自由表达，对这些作品的创作研究和探索是难能可贵的!希望他本人在自己的艺术造诣上能取得更高的成就。

展览现场：

底欧雷先生是留俄青年画家，本科与硕士均毕业于俄罗斯苏里科夫国立美术学院，现为俄罗斯斯特罗加国立美术学院博士。他经过了严格的学院训练，掌握了扎实的造型能力。在学习期间经多位教授的指导，对艺术作品的理解及人生的感悟都有更深刻的认识。俄罗斯博物馆大量优秀藏品名作提高了他的创作技巧与艺术表现。

展览共展出底欧雷先生留俄期间写生和创作的油画作品50余幅。这些作品有描绘俄罗斯风景，表现俄罗斯广袤土地森林及不同时间段丰富的色彩变化，还有不同气候下的景致；也有描绘西欧其他国家的雪山教堂以及风土人情的写生作品。观众可以欣赏到底欧雷许多的精彩之作，感受画面中所表现的俄罗斯异域风情。

底欧雷笔下的自然——浅读底欧雷风景写生作品

底欧雷在俄罗斯生活读书九年时间，面对不同于自己祖国的自然风景，用自己的画笔，画下了眼中的俄罗斯的自然风光，他捕捉景中之生机与灵动，书写出心中自然之诗意。

莫斯科的美让他沉醉，春天的迷蒙，夏天的张扬，秋天的饱满，冬天的萧瑟，莫斯科一年四季的景色在他画中都有很鲜活淋漓的表现。他尤其痴迷于描绘莫斯科的夏天，那些茂密的植物，阳光下美到让人眩晕的蓝天、白云，河畔悠闲的牛群，水云间的白色帆船，树林中隐约的木屋……远山静穆，白云闲逸，一切都安静舒适，没有人烟，有的只是一种令人欢喜的孤独和离家游子的乡愁。

俄罗斯民族中的严谨与执着深深感染着他，他的风景画每一笔都精准到位，画面语言简洁而有力量，造型和色彩得心应手，既传承了俄罗斯巡回画派造型的严谨，也保有印象派外光的斑斓，以及对光线空气的感受和表达。

艺术家真诚的热爱这一片土地，用亲近自然的目光和心灵，与自然对话。绘画之与他是一种内在需求，无论严寒酷暑，在户外拿起画笔对他来说也许是一种仪式，风景写生的过程是一种底欧雷自我与自然的对话，是自己与自己相处的方式，也是默默无声的体验往昔大师足迹的过程，因为那些就是曾经的大师们也为之着迷的风景。底欧雷对自然美的描绘并不仅仅是对俄罗斯风景的认识，更是以自己独特的感悟来表达自我的方式，记录下了自己的青春足迹。

文|慧子