学 印 感 言
周泉瑞
自十来岁时拿起刻刀在老师指导下学习治印，到现在五十个年头了。五十年来，它一直是我业余生活重要组成部分，这其中有辛苦有乐趣，也有一些体会和感悟。概括几点，不揣鄙陋，愿就正于大方之家。
一、老老实实在秦汉印里打根基。“印宗秦汉”，似是老生常谈，其实却是至理。从先秦到两汉，七百年间，几十代印工专司其职，技艺日臻完善，给我们留下了丰富瑰丽的、取之不尽的艺术宝藏。篆刻形成一个独立或相对独立的艺术门类不过是近二三百年的事情，从明代以来的篆刻家几乎都走着印宗秦汉的路子，到秦汉印里吸取营养。记得学印初期，我曾仿刻老师的印作，老师立即制止，“不要学我，要临摹汉印，先临一千方汉印再说。”当时年少无知，觉得枯燥无趣，只临了不到二百方就转向流派印、时人印了。其间先后学过齐白石、吴昌硕、赵之谦、邓散木等名家，当然都是“私淑”。虽学了各家，哪一家也没有真正学到手。随着年齿日增，越来越感到迷茫，颇有走投无路的感觉，于是想起了老师的话，又返回头临起了秦汉印，这才窥见了那些名家与秦汉印之间的血脉关系，引发了新一轮的思考，印作上也自觉有了些长进。这样的过程，反复了几回。每回都有新的体会，治印技艺也有进一步的提高，这才逐渐认识到老师教诲的高明之处。
二、学印要和学书法并重。“印从书出”是历代印人的共识，书法水准直接影响刻印效果，书法和印作互相补充，是许多成功篆刻家的经验之谈。当年老师反复告诫，学印必须同时学书法，尤其要学篆隶，并亲手指导我临习汉碑和秦诏版。多年来我一直坚持着练字的习惯，能搜求到的汉碑、秦权、版乃至钟鼎器文、石鼓文，反复临写。特别是汉碑，我下了许多功夫，有几个名碑，反复临写几十遍。后来又涉足清人篆隶，尤对伊秉绶、杨沂孙的书作情有独钟。应该说我是得到了学习书法的益处的。韩天衡先生有言：“篆有我，印有魂。”六个字说到了根本。试看近现代有成就的篆刻大家，哪个不是在书法上尤其在篆书上独具风格的大家？他们的经典作品：如邓石如的“江流有声断岸千尺”、赵之谦的“二金蝶堂双钩两汉刻石之记”、吴让之的“逃禅煮石之间”、黄牧甫的“十六金符斋”等等，无不折射出他们独特的书风和深厚的功力。尽管他们面目各异，但“印从书出”的方法是我们后来者不可不遵从的。前几年认识了几位年轻的篆刻爱好者，有的入过大展，有的还得了奖，但看他们的作品，总觉得缺少些笔墨意趣，后来才知道，原来他们竟不习书法！对篆书也无几多了解。治印时只是查工具书，摘字凑印。我开玩笑说，这也是“印从书出”啊。这种方法，我不敢苟同。我想，他们迟早会回过头来练字的，否则不会走得太远。
三、力戒浮躁的心态。近年来，不少印人大胆创新，印坛在空前繁荣的同时，也显出了一些浮躁之气。我年轻时也曾踌躇满志，立志要“自成一家”。随着多年的实践和探索，越来越觉得，真正意义上的创新，形成自家风格又被人认可，殊非易事！一要有扎实的功力，必须在传统堆里下真功夫；二要勤奋实践，老老实实的坚持刻下去；三要有深厚的学养，除篆刻以外，对文字学乃至有关文史等传统文化要有较深的素养；四要善于借鉴，印外求印，在更广的领域吸取营养，大胆求变。就算以上都具备了，还要看自己的天分、才情，就是悟性高低。即使悟到了，还要看你有没有被认可的机遇。生前默默无闻，身后才被世人认可的艺术家不是个别的。因此，在这条路上从来就是“孜孜以求者众，自成一家者鲜”，凡艺事者莫不如此，这个“金字塔”形状是必须承认的客观现实。所以要保持一个淡定、平和的心态，耐得寂寞，踏实用功，才有出好作品的可能。急功近利，急于求成的浮躁心态不但于事无补，反而欲速不达。退一步讲，踏踏实实走路，如能另辟蹊径更好，即便没有另辟蹊径，能够沿着前贤走过的路，欣赏领略一番沿途美景，不也是赏心乐事吗？
五十年来，我大部分业余时间，用来学习书法治印，与朋友交流、切磋，作为一种文化享受，生活觉得丰富充实，怡然自得，虽老之将至，但乐在其中矣。